TITO - Norbert Thomas
VITALISMO
El Vitalismo explora el instante en que una imagen deja de estar completamente inmóvil.
A través de activaciones mínimas y precisas, las obras respiran, observan y parecen existir dentro del tiempo real sin perder su estilo, acabado y esencia pictórica.
No se trata de animación, sino de presencia. Otra forma de ver las obras de arte.
Una investigación visual donde pintura, memoria, tecnología y percepción se encuentran en un estado suspendido entre lo estático y lo vivo, aceptando una nueva dimensión; El Tiempo.
LIVE PORTRAITS
TITO realiza sus famosos Retratos Vivos, en movimiento, siempre por encargo.
Cada retrato incluye dos obras: una primera pintura, un retrato o imagen original, y un video del retrato activado mediante movimientos mínimos y casi reales.
Las obras conservan su esencia pictórica mientras incorporan una nueva dimensión temporal, situada entre el retrato moderno y la presencia real.
ARTE GENERATIVO
Procesos visuales complejos donde la obra emerge desde reglas, sistemas y comportamiento digital fijados por TITO. Partículas y elementos digitales que se comportan como polvo, agua, humo, luz o materia orgánica. Obras construidas desde dinámicas físicas y ruido algorítmico que convierten datos, sonidos y movimiento en formas visuales, casi táctiles, de una gran belleza..
Cada ejecución produce variaciones únicas, imposibles de repetir exactamente.
El artista no abandona el control: diseña el ecosistema donde la imagen ocurre.
PINTURA
La Pintura es el origen y el núcleo del trabajo de Norbert Thomas (TITO). Obras realizadas desde la intuición, el gesto y la materia, donde conviven décadas de experiencia en arte, diseño y experimentación visual.
Cada pieza funciona como un campo de tensión entre control y libertad, entre creación, construcción y accidente.
ART MACHINES
Sistemas visuales creados mediante programación y algoritmos, que generan obras vivas a partir de lo que observan a través de una cámara.
En tiempo real e interactivo, estas máquinas reinterpretan la realidad en distintos estilos artísticos, explorando nuevas formas de creación donde imagen, percepción y tecnología permanecen en constante transformación. Posibilidades infinitas.
DATA PAINT
Pinturas digitales infinitas generadas a partir de BIG DATA pública en tiempo real.
Sistemas vivos que transforman datos de mercados financieros, materias primas como el Oro, clima, migraciones, actividad sísmica, felicidad global o redes de comunicación en imágenes que nunca se repiten exactamente igual. Representaciones del movimiento humano.
Datos convertidos en materia visual, color y movimiento.
TITO
Norbert Thomas
Norbert Thomas (TITO) es un artista multidisciplinar y visionario, con una sólida trayectoria en medios tradicionales y digitales. Su trabajo se desarrolla en la intersección entre pintura, imagen en movimiento, materia, luz y presencia digital.
A lo largo de décadas de investigación visual y creación en tres continentes, ha explorado nuevas formas de relación entre arte, percepción y tecnología, transformando conceptos imaginativos en experiencias visuales e interactivas de fuerte impacto sensorial.
Director Creativo de los Juegos Olímpicos de Barcelona 92 a los 28 años, TITO ha construido un lenguaje propio donde la pintura no desaparece frente a la tecnología, sino que se expande hacia una nueva dimensión: el tiempo.
Sus obras no buscan el espectáculo ni la animación evidente. El movimiento aparece de forma mínima, casi imperceptible, como una alteración silenciosa que transforma la relación entre la imagen, el espectador y la memoria visual.
En sus piezas, la imagen deja de estar completamente inmóvil. Respira, observa, cambia sutilmente. Como si el instante capturado por el artista continuara existiendo unos segundos más allá de lo visible.
STILL
adj. Inmóvil, estático, quieto, sin movimiento.
NORBERT THOMAS / TITO
La Galería 3 Punts de Barcelona, presenta STILL, la nueva exposición de Norbert Thomas / TITO, un proyecto centrado en una idea tan simple como perturbadora: hacer que se mueva aquello que siempre ha estado quieto. La muestra reúne retratos, referencias a obras clásicas y modernas, piezas derivativas y sistemas visuales desarrollados a partir de investigación artística digital, articulando un recorrido donde imagen fija entra en una dimensión nueva: El Tiempo.
El conjunto STILL incluye obras en las que retratos históricos y contemporáneos son activados mediante variaciones mínimas, casi imperceptibles, así como piezas generativas construidas con partículas, flujos y procesos algorítmicos. A ello se suma ART MACHINES, una serie de máquinas-programa de pintura en directo que interpretan en tiempo real lo que registra la cámara, trasladando la presencia del espectador al campo de la imagen y convirtiendo la observación en materia pictórica.
Lejos del efecto fácil o del espectáculo tecnológico, STILL propone una investigación precisa sobre el instante de inspiración.
Hay algo cuántico, en el momento que un artista elige para detener el tiempo y plasmarlo para siempre. Podría ser un instante antes o uno después en una línea de tiempo.
¿Sería la MonaLisa menos importante, o menos espectacular, si Leonardo hubiera elegido un instante diferente?.
Fiel a una línea de trabajo que cruza arte, pensamiento visual y experimentación técnica, TITO plantea aquí una exposición donde tradición y proceso digital no se contradicen, sino que se tensan mutuamente.
STILL no anima imágenes: las desestabiliza.
Y en esa grieta, abre un espacio nuevo para la percepción, la extrañeza y el deseo de mirar.
Descubre más, ven a visitarnos.
